京剧两种最基本的声腔（京剧最为基本的两种声腔）

京剧的资料150字？

京剧是我国传统戏剧中的瑰宝，是中国的国粹，是世界三大表演体系之一。它已有二百年的历史，是由徽剧、汉剧、昆曲和梆子等融合后，形成的新剧种。京剧的形成过程中，它又汇集融化了各地方剧种的艺术精华，成为了有北京味的、具有独特艺术形式和表演风格，是我国戏剧史上艺术成就最高、影响最深远的剧种，因而人们称京剧为国剧

京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。

它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。清乾隆末期四大徽班进北京后，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调、北京土语，逐渐融合发展。传统剧目约在一千个，常演的约有三四百个，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。

京剧较擅长于表现历史题材的政治、军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录

京剧，又称平剧、京戏等，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。

京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧之名始见于1876年（清光绪二年）的《申报》，历史上曾有皮黄,黄腔,京调,平剧,国剧等称谓，1790年（乾隆五十五年），四大徽班进京后于北京剧坛的昆区, 汉剧,等剧种经过五六十年的融汇，衍变成京剧，是中国最大的剧种。京剧剧目丰富,表演艺术家众多,观众群体广，影响深远。京剧是综合性表演艺术，唱,念,做,打,舞为一体；角色可分为:生,旦,净,末丑，各个形象鲜明

京剧曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

京剧两种最基本的声腔（京剧最为基本的两种声腔）

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

京剧的典型特点有什么？

京剧在舞台演出中所呈现的重要特征表现在它的综合性。它由文学，音乐，表演，舞美，化妆，道具及服饰等多种艺术元素组成。京剧艺术中也融入了书法和绘画。

京剧具有的特点：

一是综合性：在表演上将唱、念、做、打、舞有机结合起来，吸取了文学、音乐、美术、诗歌、舞蹈、杂技的精华，形成一套独具特色的综合艺术体系；

二是程序性：是京剧的最基本的特征；不论是在表演中的唱念做打、行当中的生旦净丑，还是舞台的布景、服装、音乐、脸谱等都有全面、严格的规定，这些规定就是戏曲中各种程序的基础和内容；

京剧两种最基本的声腔（京剧最为基本的两种声腔）

三是虚拟性：以表演历史故事为主；多采用虚拟动作，把生活中实有的事物通过抽象的表演，得到艺术的再现，取得虚实结合、形神兼备的效果；

四是娱乐性，技艺性：表演精致细腻，处处入戏；唱腔悠扬委婉，声情并茂；是人民大众的传统娱乐文化。

京剧是戏曲的一种，它的特点基本和戏曲一致。

第一：综合性。

指京剧中包含了多种艺术形式，文学，音乐，舞蹈，美术，武术，杂技等，多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。

第二：虚拟性：

京剧的场景和道具相当简单，具有强烈的象征意义，演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。

第三：程式化

京剧表演的过程和形式都已形成高度的规范和固定化，不同行当的唱念有各自不同的声腔，表演的动作，唱念做打等及服装，脸谱，道具等都有相当明确的规定。

京剧两种最基本的声腔（京剧最为基本的两种声腔）

京剧的特点： 1、综合性： 在表演上将唱、念、做、打、舞有机结合起来，吸取了文学、音乐、美术、诗歌、舞蹈、杂技的精华，形成一套独具特色的综合艺术体系； 2、程序性： 是京剧的最基本的特征；不论是在表演中的唱念做打、行当中的生旦净丑，还是舞台的布景、服装、音乐、脸谱等都有全面、严格的规定，这些规定就是戏曲中各种程序的基础和内容； 3、虚拟性： 以表演历史故事为主；多采用虚拟动作，把生活中实有的事物通过抽象的表演，得到艺术的再现，取得虚实结合、形神兼备的效果； 4、娱乐性，技艺性： 表演精致细腻，处处入戏；唱腔悠扬委婉，声情并茂；是人民大众的传统娱乐文化。

拓展资料： 京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

蒲剧和京剧有什么区别？

蒲剧和京剧最大的区别就是声腔，蒲剧是梆子声腔，京剧是皮黄声腔。蒲剧是蒲州韵作为唱念标准，京剧是湖广韵作为唱念标准。蒲剧更多表现家长里短，京剧更多表现帝王将相。蒲剧的表演夸张幅度比较大，京剧的表演中规中矩。蒲剧有很多人物心情外化的表演特技，京剧在这方面就不是很多了。

京剧中最重要的是什么？

京剧中最重要的是唱功。京剧讲究的是唱，念，做打四门功课。其中以唱功为主。也是最能体现京剧演员的功底。

大部分京剧演员初学时，主要还是以练嗓为主，京剧练嗓讲究的是声腔共鸣，经过专业老师的指点，熟练掌握发声技巧，再结合对基本功掌握情况，京剧演员基本都可以达到上台演出的标准。

京剧在形成过程中吸收了哪些声腔？

西皮和二黄是主腔，由此衍生出反西皮和反二黄等。

京剧的唱腔？

京剧主要唱腔为“西皮”和“二黄”两大声腔。京剧又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。它是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。

西皮起源于秦腔，明末清初秦腔经湖北襄阳传到武昌、汉口一带，同当地民间曲调结合演变而成了西皮。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。

二黄起源于清朝初期，是徽调的主要唱腔。二黄是一种较舒缓、深沉的曲调，适合表现忧郁、哀伤的情绪。多用于悲剧型的剧情中。

京剧主要唱腔有西皮和二黄，又吸收并融合了什么声腔的音乐因素形成独特风格？

.京剧主要唱腔有西皮和二黄，统称.“皮黄腔”。京剧是在徽戏和湖北汉调的基础上，又逐渐吸收京腔、昆腔、秦腔等戏曲声腔的音乐因素形成独特的风格，成为今天的京剧。京剧从“徽班进京”至今，也就是从清代乾隆年间安徽徽调到北京演出才确立了它的地位.。