唱念做打的做指什么（唱念做打的做指什么表演）

京剧中的生旦净丑各代表什么意思？

生、旦、净、丑是指在京剧中演员所扮演的行当。具体为：生行中有：老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）如：诸葛亮武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）如：武松小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生；如：吕布、罗成、许仙旦行中有青衣（正旦）：如秦香莲、杨贵妃花衫：尤三姐花旦：红娘刀马旦、武旦：十三妹老旦：佘太君净行：也叫花脸有正净（重唱功，称铜锤、黑头）

包拯架子花（重工架）

曹操武二花、摔打花、油花（一称毛净）

高登丑行中有文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）

蒋干武丑（又称开口跳）时迁各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。

梨园四功指的什么？

唱，念，做，打是梨园四功。唱就是唱腔，要唱的字正腔圆，声情并茂。

念就是念白，千斤念白四两唱足以可见念白的重要性。

做就是各种程式动作，比如舞台上的站，立，指，开门，关门，上楼，下楼，上山，下山，骑马坐轿等等动作都有戏曲特有的舞台语汇。

打就是各种武打动作，比如刀枪把子，毯子功等基本功。

梨园四功问题提的有误，如果梨园代表戏曲的话，那么戏曲讲究四功五法，四功即唱、念、做、打，五法即:手、眼、身、法、步，这是当一个戏曲演员应具备的基础条件。

梨园四功指的是唱，念，坐，打四项基本功

京剧的四功是什么？

众所周知中国是一个文化精妙的国家，到目前为止仍然遗留下来很多有关于艺术的表现形式，戏曲就是其中一种，很多人都很好奇戏曲四功指的是什么呢？

其实戏曲四功指的是唱、念、做、打。戏曲通常情况下指的是中国戏曲，它主要由民间歌舞、说唱以及滑稽戏这三种不同艺术的形式展现出来的。

唱指的是唱功，而念指的是含有音乐性的念白，他们两个相辅相成，做指的是舞蹈化的肢体动作，打指的是武打以及翻跌的动作，他们两个相互融合，相互吸收

京剧四功指的是唱、念、做、打。“唱”指歌唱，是戏曲表演中的核心内容；“念”指具有音乐性的念白；“做”指舞蹈化的形体动作，即戏曲演员在戏曲表演过程中做工的基本功夫；“打”指武打和翻跌的技艺，即戏曲表演艺术中武戏中的武打功夫。

京剧的“四功”是指京剧表演的四项基本功唱、念、做、打，也是京剧表演的四种艺术手段。“唱”指的是唱功；“做”指的是做功，也就是表演；“念”指的是念白；而“打”则指的是武功。

生活四功指的是什么？

四功指的是唱、念、做、打。

唱，就是戏曲中人物来叙事或者抒发内心情感的方式。大体上唱是可以分为两种类型的，一种就是曲牌体，而另外一种则是板腔体，比如常见的京剧、评剧等都属于典型的板腔体，不同的剧种有不同唱的形式。

念，就是戏曲里面人物之间的对白或者是独白的一种语言，大多数的剧种的念白跟所发源的省份的地方音是差不多的。

做，是对演员的身段以及他的表情、气派等方面的表演的一个总称。这可以说是戏曲里面表演的重要组成部分。

打，是戏曲开头场面的表现手段，比较有舞蹈性或者是表现性。

我国有什么文化瑰宝？

①中国戏曲在世界剧坛上独树一帜，具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。

②首先，中国戏曲强调神似、强调写意。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的，它是对现实生活的提炼和加工，是变其形而传其神、写其意。戏曲一般不用布景，舞台上代表什么空间，可以通过演员的表演随意而定，自由变化。舞台上此刻可以是书房，但剧中人一转身，舞台就可以变为花园，甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见，戏曲舞台的空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样，戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间，也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。而西方戏曲强调摹仿，造成了西方戏剧的写实观念，主张运用布景按照生活的样子确定空间，亦即舞台上所表现的生活和现实生活形态是相同的或相似的。

③中国戏曲的情节有时也是写意性的，如二将相斗几个回合，便可表示千军万马的一次复杂的战斗，甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。

④在表演方面，戏曲中有许多虚拟的动作，如《打渔杀家》中肖恩父女划船，舞台上只有桨而没有船，但却给人以划船的真实感觉。难怪德国戏剧家布莱希特1935年在莫斯科看了梅兰芳表演此剧赞不绝口呢!

⑤还有，中国戏曲是一种高度综合性的戏剧形式，中国戏曲包含着诗、音乐、舞蹈、雕塑、美术、建筑等各种艺术因素，也包含着诗、词、曲、赋、散文、小说等各种文学成分，这些因素在音乐节奏的指挥下构成一个有机的整体。

⑥再有，中国戏曲具有很高的传统技艺性。演员的念诵、吐字、行腔、哭、笑、身段、动作，都有高度的技巧，处处讲究形式美。可以说，中国戏曲是我国传统文化艺术的瑰宝和典型代表。

中华文化上下五千年，博大精深，渊源流长，文化魅宝不计其数数不胜数。从古至今，历朝历代。千家诗，唐诗三百首，唐诗宋词，还有幼儿道德教育《三字经》，都是中华民族祖先留下的璀璨文化魅宝，是中华民族祖先文化智慧和心血的结品。有着传承和发扬的传统价值和发展的保留价值。不管是优秀的古曲诗词歌赋，经曲名著，精美散文及长篇小说，还是琴棋书画都有看非常传承和发扬的意义。中华文化不仅是中华民族文化魅宝，同样也是世界人类研究中华文化汉语言文化魅宝，在世界上也享有盛名。

感谢邀请。我们祖国有着五千多年的文明，在漫长的历史岁月里，古代先贤们给我们留下了大量的璀璨文化，可以说是数不胜数……下面简要概括一下：①书法②国画③篆刻④戏曲⑤民间艺术，等等太多了，我们要继承和发扬古人给我们留下来的所有文化传统。

说到文化瑰宝，我们的伟大祖国可有不少，比如古诗、戏剧、古代历代文化艺术，等等。在这里，小编想要聊聊的是我过的文化瑰宝——对联。

对联为我中华民族所独有，是中华文化的瑰宝。它原是文人雅士之作，却很受民间欢迎的文艺艺术。人民群众十分喜爱用对联这种形式来表达婚丧喜庆。每逢春节，家家必在门口张贴贴春联，迎春接福。当然，婚联、寿联、挽联、屋宇联、墓联、行业联，十分看重，而且是庆祝必备的。

对联的要求十分严格，比起律诗来要求还要严格，强调对句的字形、字音、字义，都要两两相对，整齐优美。所谓“字字相对”“平仄互对”“词性相对”是也。

巧对数字联。有人游览桂林独秀峰，在凉亭休息，指着这个六角亭对同伴出了个一联：“独角尖尖，四面八方六角”，其中有一游客对了下联：“两拳拱拱，五指二短三长”，对得也较工整自然。

对联还有很多种，门盈也是其中一种。特别是在农村，基本上每家每户都会贴有对联。村寨中建造的祠堂还有楹联。

你看过的比较印象深刻的对联有哪些呢？欢迎留言讨论！

我来介绍一个世界上真正独一无二的中华瑰宝吧，它就是敦煌莫高窟。

莫高窟位于甘肃酒泉，是世界物质文化遗产。它是世界上现存的规模最大、洞窟最多的的佛教艺术圣地。它的形成始于前秦建元二年，在盛唐时达到繁盛期，安史之乱后，敦煌艺术逐渐衰败，从明代开始彻底沒落。

从这样的时间跨度上，我们就可以理解它不仅仅是一座艺术的圣殿，更是中国这个古老民族历史发展的縮影。

敦煌现存壁画45000多平方米、彩塑3000余身，张大千曾在石窟内用了两年多的时间进行临摹，并感慨＂敦煌壁画是集东方中古美术之大成。＂

除了美学上的价值，敦煌的藏经洞曾存经书5万余卷，图画上千幅。这些古代佛教文献涵盖政治、经济、军事、天文、地理、文学、艺术、医药等各个领域，堪称＂中古时代的百科全书＂。遗憾的是，其中的精华部分已被偷卖或掠夺，流失严重。

敦煌莫高窟这座举世公认的艺术宝库，非常值得国人去实地好好地鉴赏、学习和保护。它真的是前无古人、后无来者的民族瑰宝！

中华民族拥有五千年的历史，在历史的漫漫长河中，有很多文化瑰宝，这些文化瑰宝也影响着世界各地的人。接下来就列举中华民族对世界影响最大的十大瑰宝吧！

唱念做打的做指什么（唱念做打的做指什么表演）

<，中国 中医

外国人怎么也想不明白，我们拿些野草和小虫子就能把病治好。从《黄帝内经》到《本草纲目》，中医有着完整的传承和发扬。很多西方医学无法研究明白的疾病，中医都能够解决。在春秋时代，中国的医学已经认识到人体的病患与饮食起居、喜怒哀乐有关。秦景公时，人们已知道用大自然的阴、阳、风、雨、晦、明“六气”失和来解释病因，这曾是世界医学史上最先进的病因观。

目前，中医已经传播到了世界上80%以上的国家和地区，不仅韩国、日本对中医药的研究已经具有相当高的水平，在泰国、新加坡，中医药已合法化。澳大亚利成立了国家中医药监督局，有半数以上的居民看病都用中医药。

<，中国 武术

中华武术，源远流长，几乎每人中国人的心中，都有一个功夫梦。有人的地方，就有江湖，功夫在中国具有极其广泛的群众基础，是中国劳动人民在长期的社会实践中不断积累和丰富起来的一项宝贵的文化遗产。是中华人民的优秀文化遗产之一。武术往往要求把内在精气神与外部形体动作紧密相合，完整一气，做到”心动形随”，“形断意连”，势断气连”。以“手眼身法步，精神气力功”八法的变化来锻炼心身。

<，中国 瓷器

瓷器最著名的当属景德镇，瓷器的英文名字叫“”，这就是中国的代名词！中国制造瓷器始于商代，唐代的唐三彩更是闻名世界，当我们成功烧制出白瓷的时候，世界各国还在苦苦追寻瓷器的秘密。放到现代社会中，又有哪个国家哪一顿饭少得了瓷器？瓷器的发明是汉民族对世界文明的伟大贡献！

<，中国 茶道

茶叶始于神农尝百草，在我国第一部药学专著《神农本草经》记载：“神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解之”。在后来的发展中，茶道亦被视为一种烹茶饮茶的生活艺术，一种以茶为媒的生活礼仪，一种以茶修身的生活方式。它通过沏茶、赏茶、闻茶、饮茶、增进友谊，美心修德，学习礼法，领略传统美德，是很有益的一种和美仪式。喝茶能静心、静神，有助于陶冶情操、去除杂念。

唱念做打的做指什么（唱念做打的做指什么表演）

<，中国 书法

世界上唯一一个将文字作为艺术的国家，就是中国，而这门艺术的名字，叫做书法。从轩辕黄帝命仓颉造字到现在，中国文字已有甲骨文、金文、石刻文，秦代的篆书，汉代的隶书，从东晋到唐朝的楷书、行书、草书等等。被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。

从笔墨纸砚，到诗书印章，书法处处体现着中国文化的特色，体现出中国人的人文情怀。中国画是中国传统文化的重要组成部分，其能反映出我国悠久的历史和文化传统，彰显中华民族灿烂的文明历程，它是民族文化的瑰宝。

<，中国 丝绸

传说在距今五六千年前的新石器时期中期，中国就已经开始有丝绸了。刺绣则分为宁绣、湘绣、苏绣、京绣、粤绣、蜀绣。正是丝绸和刺绣，开通了丝绸之路，对当时的中亚、欧洲都产生了非常大的影响。欧洲所有上流社会的人都以穿丝绸衣服为荣，所以，中国的丝绸，是世界上最早的奢侈品消费。

<，中国 戏曲

中国戏曲始于原始的歌舞，直到宋代才形成比较完整的戏曲艺术。中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。

戏曲当中最有名的，当属京剧。著名京剧艺术家梅兰芳曾经带班子走向海外演出，以消除西方对中国人的偏见。新中国成立后，京剧的对外交流主要是由文化部和外交部组织的，京剧成为国家的文化使者。梅兰芳先生高超表演不仅让世界对中国的“国粹”京剧刮目相看，还对日本、欧美的戏剧及电影艺术产生了深远影响。

<，中国 汉服

汉族人其实是有自己独特的民族服装的，只不过在经历了清朝的文化断层之后，没有了群众基础。汉服的由来，可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。汉服（华服）是非常美丽的服装，汉服（华服）最能体现汉族人儒雅内秀、神采俊逸、雍容华贵、美丽端庄的气质。

<，中国 剪纸

剪纸被称为在中国最有群众基础的民间艺术，古代女性几乎人人都会。在乐府诗《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”的句子，可见当年花木兰也是会剪纸的。随着近千年来中华民族开枝散叶，在全球各地，每年春节的时候，都会看到剪纸的身影。剪纸，也带着中化文化走向了世界，成为重要的中国元素符号。

<0，中国 围棋

围棋始于“五帝”之一的尧帝，发明至今已有4000多年的历史了。棋中包罗万象，将科学、艺术、竞技三者融为一体，很多国外的军事家学习战略战术指导思想的必备课程，对日本、韩国等周边国家的影响力最大，几千年来长盛不衰，并逐渐地发展成了一种国际性的文化竞技活动。

有相声，小品，戏曲，特别是相声小品，是全世界都无以论比的。外国人搞笑只是靠滑稽动作，从语言和文字上要差之千里。

我国的文化瑰宝那就是老子的道家文化，它博大精深，中华民族的根就在此。

所以当前应该把老子道家文化承传下來，並发杨光大，它可以统一儒家文化。

老子的无为而冶的治国理念是治国之良策。

治身当保精，精足则神旺。

治国当安民，安民则国富。

中国民间艺术创作剪纸，泥塑，书法，国画，连环画，红木雕刻，象牙雕刻，皮影，木偶戏，陶瓷，紫砂壶，脸谱，文房四宝等，是中华民族传统文化博大精深的璀璨瑰宝！至今仍有这么多的民间艺术欣赏价值，有的书画作品展时，名家表演书画现场。也有的豫园游览时，艺人表演剪纸泥塑的现场，周围观众看了掌声。

小小总结一下：

【京剧】起源去晚清时期，在民国逐渐发展。分为“生旦净丑”四个行当，要求演员具备“唱念做打”的功底。代表：四大名呆旦（梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）

【汉服】近两年大火的服装风格，在大街上也经常能看到有女生身着汉服。

【中医】由汉人创作，又称为汉医。主要通过“望闻问切”进行诊断。 通过按摩、拔罐、刮痧针灸、中药等手段治疗。相比较西医，中医注重根治。代表人事和书籍：张仲景——《伤寒杂病论》、李时珍——《本草纲目》。

【茶】这就不用说了吧，人民智慧的结晶，使用历史悠久，深入人民内部，民间就有“柴米油盐酱醋茶”之说，可见茶文化对中国人影响之深。平时可见的有红茶、绿茶茉莉茶。代表：信阳毛尖、西湖龙井、洞庭碧螺春。

【瓷器】主要由瓷石、石英土烧制而成。主要分为单色釉和彩绘釉。英文与“中国”英文名一样，在世界影响极大。代表：唐朝的唐三彩、唐宋的青花瓷。

【围棋】春秋时期就有记载，到东汉初年，有“博行于世而弈独绝”的状况，东汉晚期逐渐流行。描写古代大家闺秀“琴棋书画”中的棋便直围棋。代表：可以搜索围棋人机大战。

【丝绸】纺织品，由蚕丝、人造丝混合等混合而成。一带一路就是指“丝绸之路”和“海上绸之路”两天路线。

【国画】感觉主要是描绘各种山水动植物。对笔纸要求较高，其中纸主要使用宣纸、皮纸、绢。代表人物：吴道子、马远、唐寅。

唱念做打的做指什么（唱念做打的做指什么表演）

其实中国历史悠久，文化繁盛，还有好多比如剪纸、刺绣、书法、地方戏曲、音乐、书籍、文化典故等等都是文化瑰宝，都值得我们传承学习。

京剧四法指的是什么？

京剧表演的四种艺术手法包括唱、念、做、打。

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。

京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术

京剧中的：做念唱打，是京剧四法，所有的京剧演员都得按照四法训练才能上台表演。